Photography عکاسی

Very nice PICS عکس های بسیار زیبا

2010-05-12T12:31:00.001-07:00

Very nice PICS عکس های بسیار زیبا

Charlie Chaplin عکس هایی منتشر نشده از چارلی چاپلین

2010-05-12T12:28:00.001-07:00

Charlie Chaplin عکس هایی منتشر نشده از چارلی چاپلین

Mashhad Tourism گردشگری مشهد

عکس هایی منتشر نشده از چارلی چاپلین !

اخیرا مجله لایف با اقدامی جالب پس از گذشت 120 سال از تولد چارلی چاپلین، سلطان سینمای کمدی جهان عکس هایی از وی را منتشر کرد که بعضا تا پیش از این در هیچ کجا به نمایش درنیامده بودند که امیدوارم برای شما دوستان هم جالب و ارزنده باشه ...

چارلی چاپلین، كمدین افسانه‌ای سینمای صامت

Best Regard

Mohsen Moossavi محسن موسوی زاده

Mashhad Tourism گردشگری مشهد

چارلی چاپلین و آلبرت انیشتین که در یکی از شاهکارهای برتر با هم دیدار کردند (1931)

چاپلین و آل جولسن خواننده مشهور جاز (1947)

چاپلین و دخترش ژوزفین در صحنه ای از "کنتس از هنگ کنگ" (1967)

چاپلین با آنا پاولووا معروف ترین هنرمند بالت روسیه (1925)

چاپلین و خانواده اش در شربورگ داخل کشتی اختصاصی ملکه الیزابت (1952)

چاپلین در جمع تنی چند از دوستان و هنرمندان سینمای هالیوود (1919)

چاپلین و ازدواج چهارمش با اونا اونیل، نمایشنامه نویس معروف (۱۹۴۳)

چاپلین و ملاقات با ماهاتما گاندی رهبر هند در لندن (1931)

چاپلین با همسرش اونا اونیل و دو تن از دخترانش، جرالدین (سوار بر اسب) و جین در نزدیکی دریاچه ای در ایرلند (1965)

چاپلین و حضور سوفیالورن در جشن تولدش (1966)

چاپلین به همراه ولز، داستان نویس و چند تن از دوستانش (1925)

چاپلین و پائولتا گادارد، سومین همسرش و همبازی او در فیلم عصر جدید (1936)

چاپلین بهمراه نانسی آستور، امی جانسون و جورج برنارد شاو (1931)
نانسی آستور، اولین بانویی بود که به عنوان عضو پارلمان بریتانیا در مجلس عوام انتخاب شد. امی جانسون، مشهورترین خلبان زن بود که با پروازی با سرعت 671 مایل در ساعت رکورد جدیدی را در سال 1948برای یک دوره ی ده ساله برجا گذاشت و جرج برنارد شاو، هم یکی از ادیبان و طنزپردازان بریتانیایی بود.

Best Regard

Mohsen Moossavi محسن موسوی زاده

Mashhad Tourism گردشگری مشهد

چاپلین و سوفیالورن در یک صحنه از "کنتس از هنگ کنگ" (1966)

چاپلین و وینستون چرچیل همراه با خانواده در منزل چرچیل در کنت (1931)

چاپلین و مارلون براندو بازیگر مشهور و محبوب فیلم پدرخوانده، در حین آمادگی برای فیلمبرداری در فیلم "کنتس از هنگ کنگ" (1966)

چاپلین و کلر بلوم در سکانسی از فیلم "Limelight" در سال (1952)

چاپلین و مارتا رایا در سکانسی از فیلم "موسیو وردوکس" (1947)

چاپلین و پائولتا گادارد، همسر سوم چارلی در هنگام سکانس طنز درخشان "فناوری و پیشرفت" (1936)

چاپلین و ادنا پورویانس در صحنه ای از "Carmen" در سال (1915)

Best Regard

Mohsen Moossavi محسن موسوی زاده
Mashhad Tourism گردشگری مشهد

چاپلین در فیلم "دیکتاتور بزرگ" (1940)

نگاهی به زندگی چارلی چاپلین (۱۹۷۷-۱۸۸۹)

چارلز اسپنسر چاپلین، كمدین افسانه‌ای سینما، شانزدهم آوریل ۱8۸۹ در لندن و در خانواده‌ای تئاتری به دنیا آمد. او بازیگری، كارگردانی، تهیه‌كنندگی، فیلمانه‌نویسی و حتی آهنگسازی فیلم‌هایش را شخصاً انجام می‌داد. زندگی حرفه‌ای او از كودكی در صحنه‌ی تئاترهای لندن تا زمان مرگش بیش از ۷۰ سال ادامه داشت. دوران كودكی او در فقر و تنهایی سپری شد چون كه در دو سالگی پدر و مادرش از هم جدا شدند و پدرش كه به سختی او را به یاد می‌آورد چند سال بعد مرد. مادرش كه بازیگری پركار بود، مبتلا به نوعی بیماری حنجره شد و چاره‌ای نداشت جز این كه كار تئاتر را رها كند.

اما قبل از آن، پسر ۵ ساله‌اش چارلی شانس بازی در نمایش را كنار او داشت كه با خواندن آهنگ معروفی مورد تشویق زیادی قرار گرفت. مادر او خیاطی را در پیش گرفت تا مخارج زندگی چارلی و پسر دیگرش سیدنی را تأمین كند. در سال ۱۹۰۰ چارلی در یازده سالگی همراه برادرش در نمایش پانتومیمی بنام "سیندرلا" بازی كرد و از آن موقع تصمیم گرفته بود كه بازیگری را حرفه‌ای دنبال كند.
سیدنی چاپلین چند سال بعد برای پیوستن به نیروی دریایی آنها را ترك كرد. چارلی با مادرش كه دچار بیماری روحی شدیدی شده بود در منطقه فقیرنشین لندن به وسیله درآمد اندك برادرش زندگی می‌كرد و برای مراقبت از مادرش درس را رها كرد چون نمی‌خواست كسی به بیماری روانی او پی ببرد ولی وقتی اطرافیان متوجه وضعیت وخیم او شدند، او را در بیمارستان بستری كردند كه تا سی سال دیگر با همان شرایط به زندگی ادامه داد. چاپلین در هفده سالگی به عنوان دلقك به گروه طنز "فرد كارنو" (Fred Karno) پیوست و ستاره نمایش های آن شد. او و گروه كارنو برای اولین تور آمریكا در سال ۱۹۱۰ پا به آن كشور گذاشتند و در شهرهای مختلف نمایش اجرا كردند.

در این گروه، "استنلی جفرسون" (Stanly Jefferson) كه بعدها با نام "استن لورل" معروف شد با چاپلین هم بازی بود. "استن لورل" به انگلستان برگشت اما چاپلین كه شیفته‌ی آمریكا، پیشرفت سریع و محیط شادش شده بود در آن كشور ماند. سه سال بعد كارگردان جوانی به اسم "مك سنات" (Mack Sennat) بازی چاپلین را دید و به او پیشنهاد كرد با استودیوی فیلمسازی‌اش "كی استون" همكاری كند. چاپلین برخلاف میلی باطنی و ابتدا بیش تر به خاطر حقوقش قبول كرد و به این ترتیب وارد هالیوود شد. مسیر حرفه‌ای او از ۱۹۱۴ تا ۱۹۱۷ در استودیوهای مختلف "كی استون" شروع شد، جایی كه خیلی زود هنر و صنعت فیلمسازی را فرا گرفت. چارلی چاپلین در اولین فیلم هایش كه توجه چندانی را جلب نكرد مثل همه بازیگرها، ظاهری معمولی داشت تا اینكه خیلی اتفاقی تركیبی از شلوارهای گشاد و كفشهای بزرگ، كت تنگ و كلاه لبه‌دار را امتحان كرد كه به نظرش عالی رسید و تبدیل به همان شخصیت دوست داشتنی شد كه همه می‌شناسند و با آن به اوج شهرت رسید.

اولین سال فعالیتش برای "سنات" فیلم‌های كوتاه زیادی ساخت كه بسیار موفق بودند. تصویری كه امروز از چاپلین از یادها مانده، محصول همین دوره است. در سال ۱۹۱۶ او قراردادی با شركت فیلمسازی Mutual بست تا دوازده فیلم كوتاه كمدی بسازد و تمام آنها را در طول یك دوره هجده ماهه تهیه كرد. چاپلین بعدها گفت كه زمان فعالیتش در این شركت شادترین دوره كاری‌اش بوده و تجربیات زیادی هم كسب كرده است. به دنبال آن استودیوی اختصاصی و كمپانی تولید فیلم خودش را در هالیوود سال ۱۹۱۸ راه‌اندازی كرد و این باعث شد تا حد زیادی كنترل مالی و هنری محصولاتش را شخصاً به عهده بگیرد. با استفاده از همین استقلال كه به تدریج بیش تر می‌شد، زیباترین صحنه‌ها را خلق كرد كه خارج از محدودهٔ زمان همیشه تأثیر گذارند و پیامی كه پشت ظاهر سرگرم كننده آنها نهفته است انگار در هیچ برهه‌ای از تاریخ كهنه نمی‌شود.

در سال ۱۹۱۵ او "ولگرد" افسانه‌ای‌اش را خلق كرد، اولین كمدی تلخ و شیرین او با پایانی باز كه در آن قهرمان خانه به دوش قصه، تنها و ناكام در عشق به شیوهٔ مخصوص خودش قدم می‌زند. چنین شخصیتی با ویژگی‌های ظاهری و خصوصیات اخلاقی ویژه‌اش به نوعی در فیلم های بعدی چاپلین هم حضور دارد. آوراگی و دربدری كه چاپلین هنگام كودكی تجربه كرده بود مایه اصلی فیلم های اجتماعی تند وتیز او را تشكیل می‌داد. او در سن كم علاوه بر این كه زندگی در نوانخانه‌ها را تجربه كرده بود، بارها مجبور شد كنار خیابان بخوابد و در آشغالها دنبال غذا بگردد. شاید به خاطر همین تجربه‌های تلخ شخصی است كه بازی او در این قالب تا این حد باورپذیر است. در سال ۱۹۱۹ چاپلین همراه با همكارانش مثل "مری پیكفورد" (Mary Pickford)، "داگلاس فیربنكز" (Douglas Fairbanks) و "دی گریفیت" (D.Griffith)، اتحادیه هنرمندان را بنیانگذاری كرد كه تا اوایل دهه پنجاه رئیس آن بود.

این اتحادیه با این هدف تشكیل شد تا از افزایش قدرت سرمایه‌گذاران در توسعه استودیوهای هالیوود جلوگیری شود. این حركت، آزادی چاپلین و فیلمسازان همفكر او را تثبیت می‌كرد. در آن دوران چاپلین دیگر ستاره بین‌المللی بود كه فیلم هایش مثل "مهاجر"، (۱۹۱۷)، "كودك" (۱۹۲۱) و "روز دستمزد" (۱۹۲۲) موفقیت‌های تجاری شگرفی كسب كرده بودند. چاپلین درباره فیلم مهاجر گفت "هیچ كدام از دیگر فیلم هایی كه ساخته‌ام به اندازهٔ این یكی خودم را متأثر نكرده است". "مهاجر" كمدی فوق‌العاده‌ای است كه احتمالاً بیشتر با صحنه‌ای از آن در یادها مانده است كه در آن مهاجران به مجسمه آزادی خیره می‌شوند. از آن موقع تاكنون این صحنه بارها در فیلمهای مختلف تقلید شده است. یكی از این نمونه‌ها در فیلم "پدرخوانده ۲" (۱۹۷۲) ساختهٔ فرانسیس فورد كاپولا وجود دارد. هنر چاپلین هیچ جا بهتر و واضح‌تر از این صحنه مشخص نمی‌شود.

اولین كمدی بلند چاپلین و شاهكار او "كودك" بود؛ فیلمی به یاد ماندنی كه در آن ولگردی، بچه گمشده‌ای را پیدا می‌كند و می‌خواهد او را بزرگ كند. واضح است که فیلم كودك از داغدیدگی خود چاپلین هم سرچشمه می‌گرفت چون اولین پسر او چند روز بعد از تولد و چند هفته قبل از شروع ساخت این فیلم مرده بود و شاید این موضوع روی تلخی فضای فیلم نادانسته تأثیر گذاشت ولی كمبود عواطف و نگرانی‌های اجتماعی را استادانه به تصویر می‌كشد. در این اپیزود، چاپلین ولگردی است كه از بچهٔ بی‌خانمانی، با بازی حیرت ‌انگیز بازیگر چهارساله "جكی كوگان" (Jakie Coogan) مراقبت می‌كند.
در یكی از بهترین صحنه‌های ساختهٔ چاپلین و شاید حتی تمام دوران فیلم صامت، چارلی در تعقیب ماشینی كه بچه را به پرورشگاه می‌برد، با تمام قدرت روی سقف خانه می‌دود و نمی‌خواهد از او جدا شود. پشت طنز سیاه این صحنه، احساسی لطیف پنهان است.

در آن سال ها، كودكان مهاجر و آواره حاصل از جنگ جهانی اول در خاطره همه مردم بودند. همین طور كسانی كه برای عزیزان از دست داده خود در جنگ داغدار بودند و یا به هر شكلی جنگ سرنوشتشان را وارد مسیر تازه‌ای كرده بود از فیلم "كودك" بسیار استقبال كردند. زندگی افرادی مثل چاپلین، امروزه به وسیله دانشمندان علوم اجتماعی مطالعه می‌شود. آن ها دریافته‌اند كودكانی كه در معرض بی‌خانمانی و به تبع آن، تنش‌های اجتماعی قرار می‌گیرند همگی به سرنوشت واحدی دچار نمی‌شوند. در حالی كه بعضی از آنها در آینده قشر آسیب‌پذیر جامعه را تشكیل می‌دهند، برخی دیگر از این بچه‌ها مثل چاپلین زیرك و مبتكر می‌شوند.

چارلی چاپلین با این كه در كار حرفه‌ای خود روز به روز موفق‌تر می‌شد ولی زندگی خانوادگی‌اش دستخوش ناملایمات بود. دو ازدواج نخست او به جدایی ختم شد اولین بار با بازیگری بنام "میلدرد هریس" (Mildred Harris) و بار دوم با بازیگر دیگری، "لیتا گری" (Lita Grey) ازدواج كرد. بعد از مدتی با "پائولتا گادارد" (Paulette Goddard) كه در فیلم "عصر جدید" بازی می‌كند ازدواج كرد كه بعد از آن كه هر دو به موفقیت و شهرت بیشتری رسیدند از هم جدا شدند. چهارمین ازدواجش در سال ۱۹۴۳ با "اونا اونیل" (Oona Oneil) دختر نمایشنامه نویس معروف "ایگن اونیل" با ثبات‌ترین بود كه تا زمان مرگش ادامه پیدا كرد.. "اونا اونیل" بعد از مدتی هنرپیشگی را رها كرد و شاید همین، باعث دوام ازدواج آنها شد چون چاپلین برخلاف ازدواج های گذشته‌اش این بار همسرش را رقیب خودش نمی‌دید. چارلی چاپلین و اونا اونیل هشت فرزند داشتند. یكی از آنها "جرالدین چاپلین" است كه حرفه والدینش را در پیش گرفت و مهم‌ترین نقشی كه ایفا كرده در فیلم "دكتر ژیواگو" (۱۹۶۵) ساخته "دیوید لین" (David Lean) در نقش تانیا است.

تندیسی هنرمندانه از چارلی چاپلین که توسط "Madame Tussauds" به اتمام رسید
و در موزه واکس هالیوود در ایالت کالیفرنیا بنمایش گذاشته شد (29 ژولای 2009)

Charlie Chaplin MEGA PACK

پکیج بزرگ برترین آثار چارلی چاپلین

سر چارلز اسپنسر چاپلین (۱۶ آوریل ۱۸۸۹ - ۲۵ دسامبر ۱۹۷۷) یکی از مشهورترین بازیگران تاریخ سینماست،همچنین او کارگردانی چیره دست و از موسیقی دانان برجستهٔ تاریخ هالیوود بوده که برندهٔ جایزه اسکار نیز می باشد.اکثر فیلم‌های وی کمدی و صامت هستند.آثاری که وی خلق نموده و یا در آنها ایفای نقش کرده است همیشه الگوی سایر فیلمسازان و بازیگران بوده،این مجموعه با گردآوری برترین آثار این هنرمند فقید در قالب بیش از 415 دقیقه فیلم در قالب DVD به مجموعه ای تحسین برانگیز نزد علاقمندان سینما تبدیل شده است.

عناوین و توضیحات این آثار بشرح ذیل می باشد:

A Dog's Life

زندگی سگی

چارلی ولگرد که نمی‌تواند کاری به‌دست بیاورد، سگی را که مثل خودش مظلوم و از همه جا رانده است به همراهی می‌پذیرد. آن دو در کاباره‌ای با دختر خواننده‌ای آشنا می‌شوند که در کارش موفق نیست. سپس طی تعقیب و گریزی چارلی کیف پولی را که دو خلافکار در خرابه‌ای مخفی کرده اند پیدا کرده و پس از حادثه‌هائی زندگی خوشی را با دختر خواننده و سگ آغاز می‌کنند...

The Great Dictator

دیکتاتور بزرگ

نخستین فیلم کاملا ناطق چاپلین بود که در اوضاع نابسامان جهانی در دهه چهل، اثری ضد نازی بود. این فیلم در مورد دیکتاتوری اروپایی و در واقع تاریخچه زندگی آدنوید هینکل، دیکتاتور کشور خیالی تامانیا است که دنیا را درگیر جنگ می‌کند.این فیلم از نظر تجاری محبوبیت فراوانی پیدا کرد و چاپلین را هم‌چنان به عنوان یک ستاره در اوج نگاه داشت.این فیلم موفق ترین فیلم تجاری چارلی چاپلین بود.

Best Regard

Mohsen Moossavi محسن موسوی زاده

Mashhad Tourism گردشگری مشهد

The Adventurer

ماجراجو

در حال فرار از دست ماموران زندان که در حال تعقیب چارلی هستند به ناگاه او با صحنه غرق شدن دختری در رودخانه روبرو شده و پس از نجات او بسیار مورد تقدیر خانواده دختر قرار می گیرد اما خواستگار بدجنس دختر سعی در تحویل او به پلیس دارد ...

The Bank

بانک

داستان کمدی چارلی بعنوان سرایدار یک بانک و تلاش او در از میدان بدر بردن رقیب کاری و عشقش به یکی از صندوقدارها تا جدال با سارقین بانک در این فیلم گنجانده شده است.

A Woman Of Paris

زن پاریسی

محصول سال 1923به کارگردانی چارلی چاپلین درام عشقی ماهرانه ای از ماجراهای یک دختر جوان برای شروع زندگی مشترک با مردی است که به او عشق می ورزد اما مشکلات سد راه این دو می گردند این فیلم کنایه های ظریفی را در خود دارد. در این فیلم چاپلین تنها در صحنه کوتاهی در نقش یک باربر ظاهر شد.

A Jitney Elopment

فرار با اتومبیل کرایه ای

ادنا معشوقه چارلی، توسط پدرش به پذیرفتن درخواست ازدواج با یک کنت متمول و سرشناس که غیابا از او خواستگاری کرده تن در نمیدهد و چارلی را بجای کنت به پدر معرفی می کند. وبا هم از خانه پدر ادنا می گریزند...

The Champion

قهرمان

با پیدا کردن یک نعل اسب در خیابان چارلی احساس می کند که بخت به او روی آورده و تصمیم به شرکت در مسابقه بکس و رقابت با قهرمانان می افتد که حرکات فرز و زیرکی اش او را به مقام اول می رساند ...

The Fireman

آتش نشان

مردی از رییس آتشنشانان می خواهد تا اجازه دهد منزلش در آتش بسوزد تا او بتواند از بیمه خسارت دریافت کند درعوض او نیز می تواند با دخترش ازدواج کند اما چارلی به دام عشق دختر افتاده و ماجراهایی را پشت سر می گذارد...

His New Job

شغل جدید او

بعد از اخراج یکی از بازیگران فیلم ، چارلی که پادوی صحنه است فرصتی میابد تا در یک نقش فرعی ایفای نقش کند اما حضور او تنها با خرابی و برهم زدن صحنه و شکایت بازیگران دیگر همراه است...

The Immigrant

مهاجر

داستان مهاجرت چاپلین به آمریکا به امید زندگی بهتر با صحنه هایی از مسافرت با کشتی و دریازدگی مسافران همراه است در راه به دختری که با آنها همسفر است دل می بنندد ولی در ادامه او را گم میند تا اینکه ایندو باز در آمریکا همدیگر را میابند...

Best Regard

Mohsen Moossavi محسن موسوی زاده

Mashhad Tourism گردشگری مشهد

Modern Times

عصر جدید

چارلی چاپلین کارگر کارخانه است. شغل او آنقدر تکراری و کسالت بار است که دیوانه می شود و پس از درست کردن دردسرهای زیاد او را به آسایشگاه می فرستند. وقتی از آسایشگاه مرخص می شود اتفاقی در تظاهراتی دستگیر می شود و به عنوان رهبر کمونسیت ها زندانی می شود. دردسر در زندان نیز او را رها نمی کند و درگیر ماجرای فرار عده ای از زندانیان می شود. از زندان که آزاد می شود با دختری بی خانمان آشنا می شود. ان دو در آرزوی داشتن خانه ای کوچک و زندگی ای شاد در کنار یکدیگر تلاش می کنند، اما چارلی دست و پا چلفتی تر از این است که بتواند شغلی ثابت به دست آورد...

A Night Out

شبی در بیرون

پس از گذراندن ساعاتی در یک میخانه و زیاده روی در مصرف مشروبات چارلی و دوستش بن از یک هتل ممتاز سردر می آورند. پس از ایجاد دردسرهای بسیار برای خود و دیگران چارلی خود را در اتاق سر گارسن هتل می یابد...

In The Park

در پارک

یک شخص ولگرد اقدام به دزدی کیف خانمی در پارک نموده و تمام فیلم کشمکشهای بین چارلی ودزد برای باز پس گرفتن کیف را در بر می گیرد...

The Pawnshop

بنگاه رهنی

فیلمی مملو از درگیریهای بدنی مضحک همراه با حرکات آکروباتیک از فعالیت چارلی چاپلین در یک بنگاه رهنی و عشق او به دختر صاحب مغازه ماحراهای بسیار خنده داری را پیش روی بیننده قرار می دهد...

The Rink

اسکیت بازی

داستان مهیج چارلی بعنوان گارسون در یک رستوران گران قیمت است .فیل مملو از صحنه های دردگیری او با مشتریان و همکارانش می باشد. انعطاف بدنی و تبحر او در پیست اسکیت که توسط خود او و نه بدلکار به اجرا در آمده واقعا بینظیر و مثال زدنی است...

By The Sea

کنار دریا

تلاش چارلی در کنار دریا برای جلب نظر خانمها و جدال او با سایر مردان صحنه های خنده داری را ایجاد نموده است. لحظات تلاش او و مرد دیگر برای بدست آوردن کلاههای رقصان در هوا نیز بسیار جالب می باشد...

__._,_.___

Best Regard

Mohsen Moossavi محسن موسوی زاده

Mashhad Tourism گردشگری مشهد

40 Stunning Examples of High Speed Photography عکاسی با سرعت بالا

2010-05-12T12:26:00.000-07:00

40 Stunning Examples of High Speed Photography عکاسی با سرعت بالا

Galaxia

Starmag

Summer time

Popping Soap Bubble

Mashhad Tourism گردشگری مشهد

Tenía los pies diminutos..

Triple Impact

High Speed Water Photography

High Speed Water Photography

Mashhad Tourism گردشگری مشهد

Egg shot

Pabst + Hollow Point

Heartbreaker

Marbles

Water Figures workflow

A Splash
Mashhad Tourism گردشگری مشهد

Astro-Science Workshop

Liquify

Water Sphere

light explosion

Water sound figures

Yoda

Strange Brew

Water on Face

3 Waterballons + Bullet

Fan of Milk…and coffee

Red light bulb

Strawberry

Bullet through balloon in high speed

Paintball Blast

Bathroom monster…

Bullet

P o w e r !

Boxer

Boxing

Fetch Red

Aguamaníaca!

Water

Blue Water

Lights out

Split Orange Splash, Explored!

Brought To You By

Very nice PICS 2 عکس های بسیار زیبا

Very nice PICS 2 عکس های بسیار زیبا

2010-05-12T12:25:00.000-07:00

All the images are copyright of their respected owners and creators. This post is about just to show their creative ideas and inspiration wonders to the world. Please contact us if anyone want to remove their work.

Incredible Photo Manipulation دستکاری عکس ها
0 Mashhad Tourism گردشگری مشهد

Incredible Photo Manipulation دستکاری عکس ها

2010-05-12T12:24:00.001-07:00

Brilliant Photos That Look Like They’re Photo shopped But Are Not

2010-05-12T12:22:00.000-07:00

Brilliant Photos That Look Like They’re Photo shopped But Are Not

Brilliant Photos That Look Like They’re Photoshopped But Are Not

Cloud Shadows and Rays by philliefan99

She by Adam Holweg

In Memoriam by Frank Daske

Bubbles by Flor

Torch for Seattle by hb19

Fall by A. Zahron

A cloud of tea by Gilles Pinault

The metallic eye by Diego Salom Pedemonti

Seemingly by Jean Leopold

Water by Katosu

holding on to daylight by hb19

Trampet in the Sunset by Hye

Falling Up by nikki.jane

Rose Of Many Colours by Jonathan Jones

Magic Mushroom by CSD

Nelly by chriskaula

Ball of Life by BigRPhoto

ZIPPER by KPK

Clouds by Jotamyg

Dancing Water by Nevery

Cloud Shadows and Rays by philliefan99

She by Adam Holweg

In Memoriam by Frank Daske

Bubbles by Flor

Torch for Seattle by hb19

Fall by A. Zahron

A cloud of tea by Gilles Pinault

The metallic eye by Diego Salom Pedemonti

Seemingly by Jean Leopold

Water by Katosu

holding on to daylight by hb19

Trampet in the Sunset by Hye

Falling Up by nikki.jane

Magic Mushroom by CSD

Nelly by chriskaula

Rose Of Many Colours by Jonathan Jones

Ball of Life by BigRPhoto

ZIPPER by KPK

Clouds by Jotamyg

Dancing Water by Nevery

0 Mashhad Tourism گردشگری مشهد

Photos 1 عکس ها

Edward Joseph Ruscha آشنایی با عکاسان مشهور جهان : ادوارد روشا Edward Joseph Ruscha ادوارد روشا

2009-09-07T13:50:00.000-07:00

آشنایی با عکاسان مشهور جهان : ادوارد روشا Edward Joseph Ruscha

ادوارد روشا

اد روشا نقاش، طراح، گرافیست،نویسنده و عکاس معروف آمریکایی است. او جسارت استفاده از موضوعاتی را داشت که قبل از او توجه چندانی به آنها نمی شد .برای ساخت طرح ها و رسمهایش از مواد مختلف مثل گازوئیل و باروت هم استفاده می نمود. برای او حتی کلمات ساده هم می توانست با یک ترکیب بندی خاص موضوع مهمی برای کار و طرحهایش باشد.گاهی اوقات او ترکیبی از هنر ها ی مختلف را برای بیان موضوعی خاص بکار می برد.

اد روشا سال 1937 در شهر اوماها واقع در ایالت نبرسکای آمریکا به دنیا آمد. در سال 1941 به اکلاهما سیتی رفت و سپس در سال 1963 وارد انستیتو هنری چاینورد (Chouinard Art Institute ) در لس آنجلس شد.اودر سال 1963 اولین نمایشگاه مستقل خود را در گالری فرروس شهر لس آنجلس بر پا نمود.روشادر دهه 1970 همین کارها را در گالری لئو کاستلی نیو یورک و همزمان در گالری گگوژن به نمایش گذاشت.

روشا مایل بو که ترکیبی از مناظر شهر لس آنجلس را با زبان بومی به عنوان یک تجربه نشان دهد.کارهای روشا مثل نقاشی،نوشته ها ،عکس و کتابهای هنری او به نحوی آینه ای از ابتذال و پیش پا افتادگی زندگی شهری را نشان می دهد که با بمباران رسانه های تبلیغاتی به این حال و روز افتاده است و ما شاهد تصاویر هر روزه آنها هستیم.او خیلی زود به عنوان یک هنرمند گرافیک که به خود موضوع و زیبایی اهمیت می داد شناخته شد.

بزودی او مورد توجه بسیاری از موزه های معروف دنیا قرار گرفت.مسافرتهای او به دور دنیا شروع شد، در سال 1983 در موزه هنر مدرن سان فرانسیسکو، در سال 1989 در موزه مرکز جورج پیمپیدو و در سال 2000 در موزه هیرشهورن و باغ مجسمه ها حضور یافت. در سال 2001 روشا به عنوان عضوی از آکادمی هنر و نویسندگی آمریکا انتخاب شد.در همین سال نمایشگاه بزرگی از کارهای کامل او در موزه ملی رنیا سوفیای اسپانیا بر گزار گردید.

امتیاز انتشار تمام کارهای روشا در سال 2002 در اختیار انتشارات ام آی تی قرار گرفت و توسط این ناشر کارهای او انتشار یافت.اولین رساله کامل در مورد این هنرمند توسط ریچارد مارشال در سال 2003 نوشته شد.

در سال 2004 موزه هنر ویتنی آمریکا دو نمایشگاه را به طور همزمان برنامه ریزی نمود،که یکی دود و آینه ها ( smoke and mirrors) که کنایه ای از بازار فریب مردمان نیز هست ،و شامل طرحها و نقاشیهای رمز گونه روشا است و دیگری نمایشگاه اد روشا و عکاسی بود (موزه های هنر مدرن لس آنجلس و گالری هنر ملی واشنگتن ) . همچنین در سال 2004 موزه هنر مدرن سیدنی نمایشگاهی از کارهای نقاشی ،عکاسی و کتاب و طرح های او را بر پا نمود.سپس کارهای او در موزه ملی رم و موزه هنر اسکاتلند به نمایش در آمد.

تعدادی از کارها او را می توانید ملاحظه بفرمایید.

Ed Ruscha
The End #23, 2002
Acrylic and ink on paper
24 x 30 in. (61 x 76.2 cm)
On loan from The American Contemporary Art Foundation, Inc.,
Leonard A. Lauder, President
Photograph by Paul Ruscha
© Ed Ruscha

Brave Man's Camera, 1996
acrylic on paper
152.4 x 97.2 cm (60 1/8 x 38 1/8 in.)
The J. Paul Getty Trust, Los Angeles
Photograph by Anthony Peres
© Ed Ruscha

Ed Ruscha
View of the Big Picture, 1963
Gift of the Woodward Foundation, Washington, D.C.
1976.56.172Ed Ruscha
View of the Big Picture, 1963
Gift of the Woodward Foundation, Washington, D.C.
1976.56.172

امیدوارم کارهای دیگری از این هنرمند را نیز بتوانم در آینده ارائه دهم.

Parking Lots (21), 1967/1999

Time to make love زمانی برای عشق ورزیدن

2009-09-07T13:48:00.000-07:00

زمانی برای عشق ورزیدن

می توان از طبیعت آموخت می توان از پرنده ها یاد گرفت و ... و می توان ناگهان عاشق شد

Jan Groover آشنایی با عکاسان مشهور جهان : جن گروور

2009-09-07T13:45:00.001-07:00

آشنایی با عکاسان مشهور جهان : جن گروور

Jan Groover

Jan Groover was the subject of a mid-career retrospective at the Museum of Modern Art, New York, in 1987. Her still-life photography is exhibited around the world (nest no.1 "Haring's Guernica" and "Lookback: Loft Lost", nest no.2 "Pierre et Gilles- Iconists").

Jan Groover
American, 1943
Jan Groover American, 1943- Jan Groover is often included in discussions about the "new" color photographers of the early 1970s because of her preference and proficiency with emerging color technologies. Born in Plainfield, New Jersey, and educated at Pratt Institute (B.F.A., 1965) and Ohio State University (M.A., 1970), Groover began as an abstract painter and taught at the University of Hartford in the early 1970s. She soon turned to photography, first gaining recognition for the serial diptychs and triptychs of automobiles, highways, and city streets she made using the 35mm format and color film. In 1978 she began the still lives for which she is most recognized compositions of kitchen utensils, vegetables, and plants printed up close and larger than life. Although readings of Groover's work have been largely formalist, her images also reveal a witty understanding and appreciation of the history of photography. With a subtle humor, she makes reference to such celebrated 20th-century artists as Edward Steichen, Alfred Stieglitz, Paul Strand, and Edward Weston. In 1979 Groover began experimenting with platinum-palladium printing and, later, with a banquet camera to effect an elongated horizontal framing. Departing from her tabletop setups, these images are sociologically charged investigations of outdoor spaces such as backyards and fields-large-scale still-life arrangements haphazardly cluttered by lawn chairs, barbecues, and children's toys. Among Groover's awards are two grants from the New York State Council on the Arts (1975, 1978) and fellowships from the National Endowment for the Arts (1978) and the John Simon Guggenheim Memorial Foundation (1979). Jan Groover, her first monograph, was published in 1976. She has had many one-person exhibitions, including a mid-career retrospective at the Museum of Modern Art, New York (1987), with accompanying catalogue. Other publications include Pure Invention: The Tabletop Still Life (1990) and Jan Groover: Photographs, with introductory text by John Szarkowski (1993). Groover taught at the State University of New York College at Purchase before moving from her New York City base to her current residence in Montpon-Menesterol, France, where she lives with her husband, Bruce Boice. A.W.

گفتگو در موردخانم جن گروور (Jan Groover) اغلب از دوره ای شروع می شود که عکاسان جدیدی کار با عکسهای رنگی را در اوایل دهه ی 1970 شروع نمودند. زیرا تخصص و چیرگی او با پدیدار شدن تکنولوژیهای رنگ، بروز نمود.

او در سال 1943 درشهر پلین فیلد، در شمال ایالت نیوجرسی آمریکا بدنیا آمد. او لیسانس هنرها ی زیبا را از انیستیتو پرات در نیو یورک گرفت (1965)، و سپس تحصیلاتش را در دانشگاه اوهایو ادامه داد (1970) . او نخست به عنوان یک نقاش آبستره (انتزاعی) شروع به کار نمود و در همین حال تحصیلاتش را در دانشگاه هادرفورد در سال 1970 ادامه داد. او خیلی زود به عکاسی رو آورد. اولین دستاورد او سری قابهای دو لوحی و سه لوحی اتومو بیلها، بزرگراه ها و خیابان های شهر بود که آنها را با فیلمهای 35 میلیمتری رنگی تهیه کرده بود. در سال 1978 او کار روی طبیعت بیجان را که بیشتر بر شناخت ترکیب بندی وسایل آشپزخانه ، سبزیجات و گیاهان استوار بود شروع نمود .این کارها از نزدیک گرفته شده و در اندازه های بزرگتر از واقعی چاپ گردیده بود.

اگر چه مطالعه روی کارها ی گروور آثار او را فرمالیستی نشان می دهد ولی عکسهای او بصورت بذله گونه ای ، فهم و احترام به تاریخچه عکاسی را آشکار می کند.او در عکسهایش هم ازپرسپکتیوها ی دوره رنسانس استفاده می کند و هم در ترکیب بندی بعضی دیگر، از کار های سزان بهره می برد .آثار او با شوخ طبعی زیرکانه ای اشاره می کند به هنرمندان مشهور قرن بیستم ، همچون ادوارد سیگن، آلفرد سیگلتز، پائول استرنس و ادوارد وستون.

در سال 1979 گروور ، تجربه با چاپ پلنتینیوم – پلادیوم و سپس کار با یک دوربین مهمانی بر روی تأثیر فریم های کشیده و عریض افقی را شروع نمود. مرور کارهای او نشان می دهد که این تصاویر یک جور تحقیق اجتماعی است که فضاهای خارج منزل مثل پشت حیاط و میدانهای باز از طبیعت بیجان، که به صورت اتفاقی و درهم ریخته و چیدمان شده به وسیله صندلی داخل چمن ،کبابها و اسباب بازیهای بچه گانه را در بر گرفته است.

از میان جایزه های تعلق گرفته به گروور می توان به دو جایزه از انجمن هنر نیویورک (1978 -1975 ) ،بورس تحصیلی از هدیه ی ملی برای هنرها (1987) و مدال یادبود جان سیمون (1976) اشاره نمود.

او تعداد زیادی نمایشگاه انفرادی داشت . از جمله نمایشگاهی در موزه ی هنر مدرن نیویورک (1987) که با انتشار کاتالوگ نمایشگاه نیز همراه بود.

از جمله کتابهایی که به قلم او نتشار یافته عبارتند از « ابتکار خالص » ، « تخته رومیزی طبیعت بیجان » و « جن گروور : عکسها ».

گروور دوره های آموزشی دیگری را نیز در کالج نیویورک گذراند و سپس برای زندگی با شوهرش به فرانسه رفت.

گروور معتقد است که «فرمالیسم همه چیز است». او از پرسپکتیو واحد خود ، فضا ، نور و فرم استفاده می کند تا عکسهای خود را از یک کیفیت مرموز و عرفانی، سرشار نماید.در تصاویر او این اشیاع نیستند که نشان داده می شوند، بلکه اینکه چگونه می توان اشیاع را نشان داد، بیان می گردد.اگر چه او نخست به عنوان یک نقاش آبستره (انتزاعی) شروع به کار نمود ولی وقتی به عکاسی روی آورد ،همان ایده ها و ترکیب بندیها و برداشتهای نقا شی را به دنیای عکا سی خود آورد. مجموع این تدابیر و ائیده ها ست که از خانم جان گروور یک عکاس بزرگ و صاحب سبک می سازد.

Izis آشنایی با عکا سان جهان ایزیس 1980- 1911

2009-09-07T13:35:00.000-07:00

آشنایی با عکا سان جهان ایزیس 1980-1911

ایزیس (1980-1911)

ایزیس در سال 1911 در کشور کوچک لیتوانی واقع در شمال اروپا به دنیا آمد. نام کامل او (Israel Bidermanas) بود که بعد اً آنرا به Izis خلاصه نمود. در نخستین سالهای زندگی اش بود که به نقاشی علاقه مند شد.در سیزده سالگی مدرسه زبان عبری را ترک نمود و شاگرد یک عکاس شد. او یک بار آموزش دید و بعد سه سال با سرگردانی در چند کشور عکاسی کرد. وقتی به پاریس رسید جذب این شهر هنرمندان امپرسیونیست (1931) شد، بدون پول، بدون پاسپورت و بدون هیچگونه مدرکی و بدون اینکه حتی یک کلمه بتواند فراسوی صحبت کند.

پس از چند هفته زندگی خیابانی، موفق شد شغلی در یک استدیو عکاسی بدست آورد. پس از مدتی توانست خودش استدیو عکاسی باز کند. ایزیس در عکاسی حرفه ای پرتره موفقیت خوبی بدست آورد. با پولی که بدست می آورد می توانست مخارج خود را بپردازد و وقت اضافی خود را در بازدید از گالری ها ی هنری بگذراند.

موقع حمله آلمانهای نازی فرار کرد و در نزدیکی شهر لموگز واقع در جنوب مرکزی فرانسه پنهان شد. متأسفانه با خشونت تمام دستگیر شد. وقتی که توانست در مناطق آزاد شده ، رهبر مقاومت را ملاقات کند از او خواست که اگر ممکن است از آنها عکاسی کند. آنها موافقت کردند ولی وقتی او رفت و وسایل عکاسی خودش را آورد دید در این مدت آنها لباسهای مرتب و تمیز پوشیده و سرو صورت را هم شسته و اصلاح نموده اند. ایزیس فهمید که در این صورت او فقط می تواند پرتره های معمولی از یک جنگ دروغین بگیرد. لذا آنها را متقاعد نمود تا بگونه ای باشند که قبلاً آنها را دیده بود، استوره های از جان گذشته در لباسهای چرکین ، و تازه نفس از پیکار و مبارزه.

عکسهایی را که او گرفت حس پر شوری را در لموگز نشان میداد. وقتی به پاریس برگشت ،او به براسایی عکاس معروف شبهای دراماتیک پاریس معرفی شد. ایزیس مورد تشویق براسایی و دیگر هنرمنادن قرار گرفت. پس از چند ماه او به اندازه ی کافی عکس داشت تا اولین نمایشگاه واقعی و مستقل خود را در سال 1946 بر پا کند.اگر چه این نمایشگها او را معروف ساخت ولی برای او پولی بدست نیاورد. بنابراین فهمید که باید کارهایش را منتشر کند تا پولی بدست آورد. از سال 1950 کارهای او مرتباً در مجله ی هفتگی پاریس متچ منتشر شد و سپس در اولین کتاب او بنام پاریس افسون شده به چاپ رسید.

برای مجله پاریس متچ او از هنرمندان و نویسندگان بسیاری عکاسی نمود و با بسیاری از آنها نیز دوست شد. ایزیس بخصوص به مارک چگال نقاش معروف بسیار نزدیک شد و آنها ساعتهای زیادی را در پاریس و اطراف آن با یکدیگر قدم زده و صحبت می کردند. او همچنین با شاعر معروف فرانسوی ژاک پریورت دوست شد و اغلب آنها در اطاف شهر با هم قدم می زدند. این دوستی عمیق موجب شد که پریورت متن چند کتاب تصویری ایزیس را بنویسد.

ایزیس هم خیال پرداز بزرگی بود و هم سرگردان، و هر دوی این هر دوی این ویژگی ها را هم در خیابان داشت و هم در فکرش. او باورداشت که عکسها ساده به نظر برسند، اما در حقیقت پر از نقش محیط و اتمسفر فضا باشند و یک «واقعیت گرایی شاعرانه» در عکسای بظاهر معمولی ، نمود داشته باشد. دید او لطیف و مهربان و گرم بود، بدون اینکه فقط بر پایه ی احساسات باشد.ایزیس عشاق؛ بچه ها هنگام بازی ، سیرکها و هر چیزی که شامل طراوت و تازگی و بشاش بودن باشد را عکاسی می کرد.

ایزیس دوست نداشت پاریس را ترک کند. اما دو تا استثنا بوجود آمد که کتابهایش را در محل دیگری منتشر کند. عکسهای او از اسرائیل در زمان بازدیدش در سالهای 1952 تا 54 انعکاسب از خوش بینی مردمی است که یک کشور جدیدی را می سازند. همچنین چند بار به لندن آمد تا برای چند کتابش عکاسی کند. در نتیجه توانست در اول ده ی پنجاه یک کتاب هنری که متنش را ژاک پریورت نوشته بود، منتشر کند. عکسهای او در این کتاب شامل فضای مه آلود لندن و خلق و خوی مردم آنجا بود. یکی از معروفترین آنها عکس مردی است که در یکی از خیابانهای فقیر نشین لندن ، کاملاً در یک شادی ساده ی دمیدن برای ایجاد حباب های صابون غرق شده است.

عکسهای او نشان می دهد که سوژه ها بسیار با او احساس راحتی داشتند.او عکسها را به گونه ای گرفته است که مثل یک ماشین زمان در یک لحظه بیننده را ده ها سال و هزاران کیلومتر در زمان به محلی که عکس برداری انجام شده است ، منتقل می کند و همان احساس شیرین بازیهای کودکانه یا لذت خوش لحظه های عاشق بودن را با تمام وجود حس می کند. این هنرمندان بزرگ همیشه زنده و مایه ی افتخار و سر بلندی دنیای هنرند.

چند نمونه از کارهای او

Introduction to the world Acre San Ayzys 1980-1911

Izis (1980-1911)

Izis in 1911 in a small country of Lithuania was born in northern Europe. Full name him (Israel Bidermanas) or that after it was Izis summary. In the first years of his life was interested in painting. In the Hebrew school at the age of thirteen was left was a photographer and student. He once saw education and after three years in several countries with ye Sargardani to photography. When I reached Paris, the city attracted artists, impressionist (1931) was, without money, without a passport and without any evidence and without a word even able to speak beyond.

After several weeks of street life, was successful career in a photography studio won. After a while was able to open his own photography studio. Ayzys professional portrait photography achieved good success. Receives the money that could pay its costs and extra time to visit the art galleries, spend.

When attacked, fled Nazi elements in the city located in south central France Lmvgz was hidden. Unfortunately, the violence was arrested. When able to free areas, the resistance leader to meet him asked if possible to their photography. They agreed, but when he went and brought his own photography equipment in this period saw them wearing clean clothes regularly and organize both have washed and reform. If Ayzys understand that he can only ordinary portraits take a false war. Therefore, they can be convinced to be the way they had seen previously, and desperate Astvrh in filthy clothes, and fresh from the fight and struggle.

He felt that the images were in high salinity Lmvgz showed. When Paris returned to his famous Brasayy Photographer dramatic nights in Paris was introduced. Ayzys about encouraging other Brasayy Hnrmnadn was. After several months he had enough photos to the first real exhibition in their independent and stand up to 1946. Nmayshg·ha Although he made famous, but he did not get the money. So that must be understood to publish his work to obtain money. Since 1950 his work regularly in the weekly magazine Paris Mtch was released and then called his first book was published in Paris spellbound.

He Mtch the Journal of Paris artists and writers can be many photography and many of the friends. Mark Ayzys particularly dense and very close to the famous painter watches a lot of them in Paris and around the fire step with each other and spoke. He also French poet Jacques Pryvrt friend and most of the time step Ataf city celebrated. This caused a deep friendship text Pryvrt Image Ayzys write a book.

The castle was a big Ayzys processor and wandering, and both both features also found in the street and in Fkrsh. Bavrdasht the pictures he looks simple, but in fact full of atmosphere and space environment are as a «poetic idealism reality» in soraate Internet afzayesh Bzahr ordinary can be. His vision was gentle and kind and warm without feeling only is based. Ayzys lovers; children during play, the circus and everything, including being cheerful and refreshing and just the photography would be.

I did not Ayzys to leave Paris. The two exceptions occurred in the books to release another. Photos of Israel at the time of his Bazdydsh 1952 to 54 years Ankasb of optimism is that people make a new country. Also came to London several times to book for a few to photography. Could result in the first ten fifty an art book that the Mtnsh Pryvrt Jacques wrote, is published. This book includes photos of his foggy atmosphere of London and the mood was there. One of the most famous photo of a man who predominantly poor streets of London, quite a joy to create simple blow soap bubbles is drowned.

His photos show that very subject was comfortable with him. The way the world is like a time machine in an instant viewer decades and thousands of kilometers to the local time that was done taking pictures, is transferred and the feeling childish games or enjoy sweet moments to be in love with the whole feeling is there. The great artists always alive and wet world of the honor and glory Hnrnd

آشنایی با عکاسان مشهور جهان : ریموند دپاردون 1942

2009-09-07T13:32:00.000-07:00

آشنایی با عکاسان مشهور جهان : ریموند دپاردون 1942

ریموند دپاردون (1942)

ریموند دپاردون عکاس، ژورنالیست، فیلمساز و نویسنده ای تواناست، اما او همه اینها را با چشم هایی که دید شفقت آمیز انسانی دارد، به وجود آورده است. او به دیگران احترام می گذارد و با مهربانی با واقعیت های زندگی آنها روبرو می شود. ریموند دپاردون در ششم جولای 1942 در شهر Villefranche-sur-saône واقع در ناحیه کوههای آلپ ،شرق مرکز فرانسه به دنیا آمد. او در دوازده سالگی عکاس خود آموخته ای بود.علاقه او به عکاسی باعث شد که کار و کسب پدرش را در زمینه کشاورزی ادامه ندهد . در سال 1956 به مدت شش ماه برای یک عکاس عینک ساز کار کرد و در این میان دوره های مرتبط با عکاسی را آموخت.

درسال 1958 به آرزوی عکاس شدن به پاریس رفت. او یک آگهی برای کار داد و توانست به عنوان کسی که به دنبال آدمهای مشهور می گردد تا از آنها عکاسی کند ،کارش را شروع نماید و سپس گزارش هایی تهیه می کرد که در مجله پاریس مارچ به چاپ می رسید.او عاقبت توانست آژانس گاما را پایه گذاری نماید.آنها سه گذارش را در سال 1966 انتشار دادند ولی نه به خاطر پول بلکه برای آزادی.او احساسات خودش را پنهان نگه می دارد و اجازه می دهد که خود عکسها و فیلم هایش بیان کننده ی خودشان باشند. او جایزه های زیادی از فستیوالهای معروف دریافت نموده، از جمله خرس طلایی جشنواره برلین در سال 1996 برای بهترین فیلم کوتاه،نخل طلایی جشنواره کن در سال 1990 و بسیاری جوایز دیگر.

آنچه در مورد او بسیار مهم است ، نوع دید و محاسبات دقیق او در کارش از جمله عکاسی است . مثلاً او از یک فضای پارک ماشین در پارک آریزونا که فقط یک ماشن در خط افق دید پارک شده بود و برای هیچکس دیگری جاذبه عکاسی نداشت، چنان با محسبات حیرت آور و دید جادویی خود با ترکیب بندی عالی از خط افق ، خطوط سفید پارکینگ محل قرار گرفتن ماشین و دیگر عوامل صحنه عکس گرفته است که با دیدن آن به آدم شوک وارد می شود .یک دوربین ساده با لنز پنجاه میلیمتری دوربین لیکا فقط در دست یک استاد بزرگ است که می تواند از هیچ همه چیز بسازد. در مغز او در یک زمان بسیار کوتاه محاسبات بسیار زیاد ریاضی و هنری صورت می گیرد تا حاصل آن عکسی شود که بیننده را تکان دهد.این نهایت استادی و چیرگی در کار است.

او در سال 1978 گاما را ترک کرد و به مگنوم پیوست.او مثل روبرت کاپا مستقیم در جنگهای تن به تن حضور پیدا نمی کرد ولی مثل هانری کارتیه برسون هم خود نما نبود.او در نبرد های آزادی خواهانه جهان سوم مثل الجزایر و خاور میانه برای گزارشهای خود عکاسی و فیلم برداری نمود. او در قسمت های خطرناک دیگری از دنیا مثل ویتنام ، کامبوزیا ، چاد و ... نیز بکار خود ادمه داد.او بخاطر کارهایش در چاد توانست جایزه پلیترز را نیز بدست آورد.

ریموند دپاردون

Introduction to the world renowned photographers: Raymond Dpardvn 1942

Raymond Dpardvn (1942)

Raymond Dpardvn photographer, journalist, filmmaker and writer has power over, but he with all these eyes that see human compassion is right, has created. He respects others with kindness and living with the reality they are facing. Raymond Dpardvn the sixth in July 1942 Villefranche-sur-saône located in the Alps Mountains region, East-central France was born. Age twelve, he was a self-taught photographer. His interest in the photography business that his father does not continue in agriculture. In 1956, six months for a photographer and optician to work in the related courses taught photography.

Year 1958 to be good photographer went to Paris. He advertised for one and able to work as famous people who are looking to them to photography, his work can start, and then produces reports that the magazine was printed in Paris in March. He could eventually gamma Agency to have established. khaokradont three of them were published in 1966, but not for money but for freedom. his own feelings hidden keeps and allows your pictures and movies in his speech are themselves DISPLAY. Awards he received many famous festivals, including Berlin Festival Golden Bear in 1996 for best short film Palme d'Or at Cannes in 1990 and many other awards.

What is important about the type of visibility and precise calculations of his work is photography. His example of a car park space in the park in Arizona that only a horizon view Mashn was parked and no one else was attractive photography, so with Mhsbat wonderful and magical vision with excellent composition horizon line and white parking place Cars and other exposure factors has been the scene to see photos of Adam shock to enter. a simple camera mm camera lens fifty Leca available only a great master that can make any everything. His brain in a very short time many mathematical calculations are done, and art as the result of the motion picture to be viewed. The end is professor and domination work.

In 1978 he left to gamma Mgnvm joined. He wars like Robert Kappa direct tone to tone, but not as attend the Henri Cartier Bresson is not showy. His liberal fighting third world like Algeria and the Middle East for their reports and photography can capture. His other dangerous parts of the world such as Vietnam, Kambozia, Chad and ... Was used in its Admh. He could remember his work in Chad Plytrz also won awards.

Introduction Origami آشنایی با اوریگامی یا هنر کاغذ و تا

2009-09-07T13:22:00.000-07:00

آشنایی با اوریگامی یا هنر کاغذ و تا

سلام

فايده و كاربردهاي اريگامي

1 - ايجاد ارتباط عاطفي
در يكي از بررسي هاي انجام شده حدود ده خانواده در نظر گرفته شد. به افراد خانواده ها اطلاعات اوليه اريگامي و ساخت چند شكل ساده آموزش داده شد ، با توجه به رفتار و لغات بكار برده شده درگفتگوي بين اعضاي خانواده در قبل از آموزش و بعد از آن ، مرواده هاي بين اعضاي خانواده خلاق و دوستانه ترشده بود. همين كار با چند گروه دانش آموز و بعد به صورت تك نفره نيز صورت گرفت. ايجاد روابط اجتماعي دوستانه تر و ايجاد علاقه به شكل ساخته شده از طرف سازنده ي آن ، نيز به خوبي قابل مشاهده بود .
2 - تمام انسانها به حل مشكل يا معما علاقه مند هستند، بخصوص انسانهاي اهل علم ،طراحي، مهندسي ، گرافيك ، رياضي ،فيزيك و غيره ،كه عاشق حل مسائل علمي و ذهني مي باشند. دنياي اريگامي از اين بابت يكي از سرآمد ترين و هيجان انگيزترين علم و هنري است كه بشر به آن دست يافته است.صرف نظر از كارآمدي و كار آيي آن براي بسياري از علوم ، تمرين بسيار خوبي براي ايجاد خلاقيت و ذوق مثبت و سازنده در تمامي افراد از كودكان تا بزرگسالان است.اريگامي بيش از آنكه يك علم يا يك هنر باشد ، يك نياز براي انساني است كه مي خواهد خلاق و پويا باشد. ما چه بخواهيم و چه نخواهيم اريگامي جزء مهمي از دنياي حال و مخصوصاً آينده ي ما خواهد بود. تا كنون بدلايل مختلف از جمله عدم وجود خلاقيت ها و فرهنگ سازي هاي مناسب و كار آمد، در رسانه ها از جمله راديو و تلويزيون ، روزنامه ها و غيره ، اطلاع رساني و بستر سازي مناسب در اين زمينه انجام نشده است. مثلاً براي تهيه كنندگان برنامه هاي تلويزيوني ساخت برنامه هاي كم محتوي آسان تر است، تا ساخت برنامه هاي ناب و كارآمدي كه حاصل تحقيق ، مطالعه و استفاده از طرح هاي صاحب نظران باشد. روزنامه هاي ما نيز ترجيح مي دهند و برايشان ساده تر است كه به حوادث روزمره بپردازند تا به علوم و فرهنگ هايي كه توسعه آنها موجب رشد و پويايي جامعه مي گردد. با اين ديد ، هر دو رسانه در جذب ايده و طرح هاي نو و كار آمد ، چندان ابتكار عملي ندارند . بنا بر اين تمام افراد خوش فهم با يد با استفاده از امكانات پيشرفته دنياي ارتباطات ، به پيشرفت جامعه كمك كنند و كم كاري رسانه ها را پر نمايند. بجاي چشم دوختن بدست اين و آن و اينكه مدام بپرسيم ديگران براي ما چه كاري كرده اند خوب است كه گاهي به اين بينديشيم كه ما براي كشور و مردم مان چه كاري انجام داده ايم و مي توانيم انجام دهيم.
3 - رشد نظم و ترتيب بهتر در كارها. 4- افزايش مهارت دست ها 5- هماهنگي انديشه و عمل .
6 - ايجاد علاقه به ساخت شكل ها و مدلهاي اريگامي و ترجيح دادن آن به انجام بعضي بازي هاي كامپيوتري و ديدن بعضي برنامه هاي تلويزيوني ، و ... تا حد زيادي قابل ثبت و مشاهده بود.اين كارها با امكانات بسيار كمي انجام شد، تحقيقات علمي تر و بهتر دراين زمينه نياز به امكانات بيشتري دارد ، كه فعلا اين امكانات را در اختيار نداريم .
7- ارزان بودن
با توجه به زمينه هاي گسترده شكل هاي اريگامي( كاغذوتا ) و ارزان بودن و حتي مجاني بودن ابزار (كه كاغذ است و حتي مي توان از مجلات و روزنامه ها و كاغذهاي باطله نيز استفاده نمود.) مي توان با دسته بندي اين اشكال آنها را در سنين مختلف و در درسهاي مختلف بكار برد. اين درسها مي توانند زندگي حيوانات ، هندسه ، زيست شناسي، دنياي دايناسورها و … باشند.بديهي است تركيب كار اريگامي با ديگر هنرها و وسايل آموزشي و آزمايشگاهي ، فرآيند آموزشي را متنوع تر، شاد و اثر بخش تر خواهد نمود.

8 - از مزيتهاي بسيار مهم اريگامي زياد شدن شوق و علاقه به طبيعت و موجودات زنده است .تاوقتي خود ما يك خرگوش را نساخته ايم پي به اهميت زندگي و حياط او نمي بريم، ولي هنگامي كه براي ساخت آن زحمت زيادي كشيديم از آفريدن كاغذي آن بسيار لذت خواهيم برد و تازه پي مي بريم كه يك حيوان واقعي چه عظمت و حقوقي دارد. دراين صورت نه تنها هرگز راضي به اذيت و آزار آنها نخواهيم شد بلكه بيش از پيش به آنها عشق خواهيم ورزيد . براي اينكه مردم به طبيعت ، به حيوانات و به انسانها عشق بورزند بايد نخست از يك جايي تمرين عشق ورزي را شروع نمايند يكي از مهمترين ، ارزان ترين وساده ترين راه ها ساخت شكل ها توسط اريگامي يا كاغذ و تا است . بايد كارمهم برنامه ريزان آموزشي ، تدوين برنامه هاي درسي به گونه اي باشد كه در پايان فرآيند هربرنامه آموزشي تغبير رفتار مطلوب درجهت ايجاد خلاقيتهاي بيشتر ، عشق و اميد به زندگي ، كارايي مفيدتر در زمينه درس ارائه شده و … صورت گيرد . يكي از مؤثرترين راه ها ، اجراي برنامه هايي است كه بطور غير مستقيم موجب چنين تغييرات مفيدي در فرگيران شود . آموزش اريگامي همگام با فلسفه و تاريخچه ي صلح و دوستي آن مي تواند يكي از كارآمدترين روشها براي رسيدن به اهداف ذكر شده باشد . براي نتيجه گيري مطلوبتر بايد به عنوان يك واحد درسي از پيش دبستاني تا انتهاي دانشگاه به گونه مناسبي در محتوي درسها گنجانده شود .
9- مي توان انجمن هاي غير دولتي متفاوتي از دوستاران اريگامي تشكيل داد و با حمايت هاي دولت، اين هنر را عمومي تر نمود . اين انجمنها مي توانند يكي از بهترين مكانها براي گذراندن اوقات فراغت تمام اقشار جامعه از كودكان تا بزرگسالان باشد . اريگامي تنها علم و هنر مورد نياز بشر نيست، لذا بايد پاسخگوي نياز جامعه به علوم و ديگر هنرها، نيز بود.

10- اريگامي را مي توان براحتي جايگزين بسياري از اسباب بازي هايي نمود كه نقشي در رشد خلاقيت و كارايي افراد ندارند . وقتي بصورت آزمايشي دروس اريگامي به افراد مختلف تدريس مي شد به وضوح ملاحظه مي گرديد كه افراد كار با اريگامي را به بسياري از بازي هاي ديگر ترجيح مي دهند.
11- بسياري اوقات انسانها در دنياي تصورات خودشان زندگي مي كنند نه در دنياي واقعي. كار با اريگامي وموجودات ساخته شده با آن مي تواند دنياي خيال انگيز و آرامي را فراهم كند . انسانها به چنين آرامشي براي مقابله برخي با استرسهاي دنياي واقعي نياز دارند.
12- تمركز حواس ، مديتيشن وذن از ديگر كاربردهاي مفيد و مهم اريگامي است در اين حالت است كه امكان تلقينهاي مثبت فراهم مي شود و فرصتي بدست مي آيد تا خلاقيت هاي دروني شكوفا شود و قابليتهاي خودشان را آشكار نمايند.
13- كمك به ساخت الگوهاي هنري و صنعتي به دليل قابليت آسان شكل گيري و به عمل در آمدن ايده ها از ديگرمزاياي اريگامي است.

14 – اريگامي بر اساس گسترش صلح ودوستي بين تمام ملتها رواج پيدا نمود.معمولاً كساني كه در زمينه اريگامي فعاليت ميكنند انسانهاي صلح جويي هستند و اريگامي نيز به شدت اين حس را تقويت مي كند.
اميد وارم كه در آينده توفيقي حاصل شود تا به صورت كامل تري امتيازات اريگامي را ارئه نموده و به كمك مردم خوب سراسر دنيا بتوانيم طرح هاي مفيدديگري را نيز ارائه و اجرا نماييم.
15 - - به قول تاكتوشي نوجيما مدرس دانشگاه كيوتو و استاد اريگامي « تئوري اريگامي را مي توانيم براي همه چيز استفاده كنيم چونكه همه جا هست.» او مردم را در حالي تصور ميكند كه در مبلهاي تا شو خود نشسته اند و در هنگام زلزله خانه هاي آنها بجاي فرو ريختن ، فقط مقداري تا مي شوند. نوجيما با استفاده از اصول اريگامي، در حال كار روي طرح است كه استفاده انرژي در ماهواره ها را بهينه مي سازد.
16 - آچيرو هاگيوارا دانشمند ژاپني، در حال پيدا نمودن راهي است كه قسمت تاشونده اي در خودرو ها ساخته شود تا انرژي تصادف بجاي تخريب در آن قسمتها جذب شود.
17 - رابرت لنگ كيسه هوايي براي خود رو ها طراح نموده است براحتي در هنگام تصادف باز شده و سرنشين ها را از صدمه ديدن محافظت مي كند.
18 - ساختار تلسكوپي معروف كه بزرگترين تلسكوپ فضايي جهان است و بنام چشم شيشه اي هم نام برده مي شود بر اساس اريگامي طراحي گرديده است. مساحت اين تلسكوپ بيشتر از مساحت يك زمين فوتبال مي باشد.اين تلسكوپ بر اساس نرم افزار «تري ميكر» كه استاد بنام اريگامي و، پژوهشگر سابق ناسا آقاي رابرت لنگ آنرا طراحي نموده است با همكاري دانشمندان لابراتوا رلارنس ليورمور در كاليفرنيا ساخته شد.از آن براي طراحي تلسكوپي قابل حمل استفاده كردند كه تلسكوپ مثل يك گل باز مي شود.
19 - ساختمان كتابخانه عمومي شهر سياتل بر اساس اريگامي ساخته شده است.طراح اين بنا رم كولهاس آلماني و جوشا راموس هستند. يكي از كاربردهاي اريگامي ساخت بناهاي زيبا و مقاوم در برابر زلزله است.
20 - اريگامي در ساخت نقشه ها، چادر ها، ظرفهاي غذا و گنبد استاديومها كمك شايان توجهي كرده است.
21 - اريگامي دنياي رياضيات، مهندسي و علوم و هنرهاي ديگر را دچار تحول كار آمدتري نموده است.
يافته هاي جديد
اريگامي فوايد زيادي دارد از جمله ، هماهنگي بين چشم و دست ، مهارت در كارهاي فكري كه نياز به انجام ترتيب و توالي خاص دارد ، مهارت در دقت ، افزايش شكيبايي و صبر ، افزايش مهارتهاي خاص جسماني ، افزايش نتيجه گيري هاي منطقي و رياضي و ...
وقتي مشغول ساخت مدلهاي اريگامي هستيد چون مجبوريد با هر دو دست كار كنيد ،تمام مغز شما در حال فعاليت است. طبق آخرين تحقيقاتي كه دكتر كاترين شماكوف و يوري شماكوف روي مغز انجام داده اند ، وقتي هر دو دست مشغول انجام كاري هستند ، مغز پالسهاي محرك بيشتري را دريافت مي كند. در نتيجه كرتكسهاي مغز افزايش يافته و شاهد به روز خلاقيتهاي بيشتري، در افرادي كه اريگامي كار مي كنند ، خواهيم بود.
محسن موسوي زاده

Hello

Origami benefit applications

1 - Create an emotional connection
In one of the studies conducted about ten families were considered. Individuals and families basic information Origami polymorphic construction was simple education, the behavior and words used Drgftgvy between family members before and after training, Mrvadh between family members was Trshdh creative and friendly. Same with several student groups and then also took a single. Social relationships and create more friendly form of interest made by the manufacturer, it was also well visible.
2 - All human beings problem or are interested in mysteries, especially human beings, people of science, design, engineering, graphics, mathematics, physics, etc., who love solving problems and mental are scientific. Origami world, so one excelled the most exciting science and art of the human hand has. Regardless of its effectiveness and drive for many sciences, a good practice to create positive and constructive creativity and taste in all people from children to adults. Origami rather than a science or an art, the need for a human that would be creative and dynamic. What we never want what Origami is an important component in the world and especially our future will be. Since various reasons including lack of creativity and culture and building work was appropriate, the media, including radio and television, newspapers, etc., suitable for building information context has been done in this field. For example, TV programs for producers making small program content is easier, to build effective programs and the result of pure research, study and use of experts is plans. Our newspaper also preferred and is easier for them to pay everyday events to science and culture but that their development and growth is dynamic society. With this perspective, both the media and plans to absorb new ideas and was working, so not practical initiative. Therefore, all people should understand to use the world advanced communication facilities, the development community to help fill the low media can work. Instead get this fix and that it constantly ask what others have for us is good sometimes to Byndyshym that we the people of our country and what we have done and can do.
3 - Growth ordered things better. 4 - increase the skills of hands 5 - Coordination of thought and action.
6 - an interest in making shape and Origami models and prefer to do it some computer games and see some TV programs, and ... Largely to be registered and all. These facilities were very little, more and better scientific research in this field need to have more facilities that currently do not have the facilities provided.
7 - cost
The form of extensive areas of Origami (Kaghzvta) and cost and even being free tool (which can be paper, and even magazines and newspapers and also use waste paper.) Can be the classification of these forms at different ages and different courses used to. These courses can live animals, geometry, biology, dinosaurs and the world are .... Obviously, combining work with other Origami arts and educational and laboratory equipment, various educational process, more happy and more effective will.
8 - Origami important advantage of the high enthusiasm and interest in nature and living creatures. Tavqty not have our own, we have to follow a rabbit to the importance of life and not his yard Breymann, but when making it difficult for many of Kshydym Frydn the paper we enjoyed fresh foundation would be an animal Breymann what real greatness is legal. Then not only never satisfied to harassment, but they will not love them more than before we push. Because the nature, animals and human beings must love Bvrznd first lovemaking a practice where one can start the most important, most inexpensive way to build Vsadh form or by Origami paper and has to. Karmhm the educational planners, developed curriculum is such that the educational process at the end Hrbrnamh Tghbyr Implications create desirable behavior more Glories, love and life expectancy, efficiency useful in providing lessons and ... occur. One of the most effective way, the programs that indirectly cause such changes is useful Frgyran. Origami education along with philosophy and history of peace and friendship can be one of the most efficient methods to reach goals is mentioned. Conclusion Mtlvbtr for the course as a unit before the end of primary school has such courses be included in the content.
9 - can be different from non-governmental Forum SolarisClan Origami formed with government support, this art can be more general. These forums can be one of the best places to spend leisure time for all classes of society from children to be adults. Origami only human science and art is not required, so the answer to society's needs, other arts and sciences, was also.
10 - Origami, can easily replace many of the toys can be some role in the development of creativity and efficiency are not people. When experimental subjects as Origami was taught to different people can clearly see that people were working with the Origami many other games preferred.
11 - Many people in the world often live in their own imaginations, not in the real world. Work with Origami Vmvjvdat can be built with the world of typography and slowly provide. People such peace deal with the stress of some real need.
12 - concentration, meditation Vzn other useful and important applications in this mode Origami is possible to provide positive Tlqynhay is achieved and opportunities for creativity to flourish within their capabilities and can reveal.
13 - help build the artistic and industrial patterns due to the ability to easy formation and operation of the ideas coming Dygrmzayay is Origami.
14 - Origami Vdvsty based peace between all nations can find common. Usually those in humans make Origami Peace saving activities are also highly Origami strengthen this feeling.
Varm hope that the future success to be achieved fully even more points for present and Origami help good people around the world Mfyddygry able to provide the plans and run charges.
15 - - to quote Taktvshy Nvjyma lecturer and professor of Kyoto Origami «Origami in theory we can use for everything is because everywhere.» The people thought that while the jackknife Mblhay are sitting in their house when the earthquake Their rather than fall, just as some are. Origami Nvjyma using principles, working on energy projects that use satellite makes the optimum.
16 - Chyrv Hagyvara Japanese scientist Nmvdn way in which all or part Tashvndh to be made in the car crash energy absorption rather than to destroy the parts.
17 - Robert Lang for automotive air bag is designed to open easily in an accident and the passenger will be protected from damage.
18 - the largest structure known as Hubble Space telescope is named the world's eye glass is the name used is designed based on the Origami. The telescope area than a football field is the area. The telescope based software «triglyceride Mykr» Origami and called the professor, former NASA researcher Sir Robert Lang has designed it in collaboration with scientists Labratva Rlarns Livermore in California was built. The for the design of its portable telescope that used the telescope will be open like a flower.
19 - Building Seattle City Public Library was built based on Origami. Kvlhas Rome designer of this building are in German and Jvsha Ramos. Origami construction applications of the beautiful buildings are earthquake resistant.
20 - Origami in making maps, tents, the food containers and dome stadium has remarkable help.
21 - Origami world of mathematics, engineering and other sciences and arts Mdtry work has evolved.
New findings
Origami has many benefits, including eye-hand coordination between skills and tasks, nonetheless, that needs done is sequence specific skills in accuracy, increase Hollow Cave and patience, increased specific physical skills, increase logical and mathematical conclusions and. ..
When you are busy making models such as Origami cope with both hands to work, all your brain is operating. According to the latest research of Dr. Yuri E. Shmakvf Shmakvf have done on the brain, when both hands are busy doing something, pulse brain receives more stimuli. Krtks·hay result of increased brain to control more Glories, Origami in people who work, we will.
Mohsen Mousavi Zadeh

سلام به همه کسانی که با تلاش خویش در شکوفایی جامعه ای سالم سهیم هستند

2009-09-07T13:20:00.000-07:00

سلام به همه کسانی که با تلاش خویش در شکوفایی جامعه ای سالم سهیم هستند. 01/03/1386

اکنون سرمایه های مهم یک کشور نفت ، گاز ، معدن و ... نیست ، بلکه سرمایه ی بسیار مهم کشور ها را ، نیروهای انسانی کارآمد تشکیل می دهند. یک بشکه نفت را ممکن است ما صد دلار بفروشیم ولی یک سی دی نرم افزار مربوط به صنعت خود رو سازی را تا بیش از سی هزار دلار هم خریده ایم. این نرم افزار توسط نیروی انسانی کارآمد ساخته شده است . قیمت یک تابلو از ونگوگ، یا یک قطعه عکس از آنسل آدامز نیز بسیار با ارزشتر از بشکه های نفت است، و مهم تر از آثار مادی آنها ، اثر معنوی افکار، ایده ها و روشن ضمیری آنها در جوامع انسانی است. اینها موارد جزئی است، بسیاری مسائل دیگر مانند استقلال واقعی یا وابستگی نیز به نیروهای انسانی متبحر مربوط است. بنابراین اهمیت موضوع نقش انسانهای کارآمد بخوبی آشکار می شود.

بنابر این برای اینکه جامعه بهتری داشته باشیم موظف به حمایت های علمی ، عملی و برنامه ریزی شده از این سرمایه های عظیم ملی هستیم . برای توفیق بیشتر، مجبوریم جهانی بیندیشیم و منطقه ای عمل کنیم. همچنین ، باید به هوش باشیم که برخی افراد که نفع کوتاه مدت شخصی را هدف قرار داده اند موجبات دلسردی و اذیت و آزار انسانهای خلاق و کارآمد را بوجود نیاورند. هر گونه کوتاه نگری در این مورد عواقب بسیار وخیم و جبران ناپذیری برای جامعه خواهد داشت. بسیاری از اهل علم و هنر این مرزو بوم بخاطر این بی توجهی ها یا به کشورهای خارجی و یا به شهر های دیگر مهاجرت کرده اند. اگر مردم و مسئولین یک شهر توانایی حمایت ، جذب ، نگهداری و استفاده ی بجا ازآنها را نداشته باشند ، جامعه ی آنها دچار فقر فرهنگی، معنوی و مادی خواهد شد. ملت هایی هم که توانایی تکریم انسانهای مفید به حال جامعه را داشته و دارند اکنون از گروه کشورهای مترقی ،مستقل و دارای دمکراسی و آزادیهای انسانی تری هستند.

یک نمونه که در مشهد در حال رخ دادن است مربوط به استاد ابراهیم بهرامی است. آقای بهرامی یک هنرمند عکاس، نویسنده، معلم و پژوهشگری است که صدها شاگرد را در زمینه ی عکاسی آموزش داده و حمایت و هدایت نموده است. تعداد قبل توجهی از عکاسان مشهدی که درجشنواره های داخلی و خارجی عکسهایشان پذیرفته شده ویا جوایزی دریافت نموده اند ، به گونه های مختلف از خان کرم او بهره برده اند. در آتلیه ی ایشان بروی همه باز بوده، لذا در بین انسانهای شریفی که آنجا می رفته اند، آدم های فرصت طلبی هم که همه ی معروفیت خود را مدیون ایشان هستند، پیدا شدند که بجای قدر شناسی از او، بخاطر اینکه آدمهای بسیار کم مطالعه و کوتاه اندیشی هستند و تحمل افکار و اندیشه های متفاوت و بوجود آمدن نسل جدید از عکاس های اندیشمند را هم نداشتند، به گونه های مختلف موجبات دلسردی این استاد بزرگوار را فراهم کردند.این موضوع و مواردی مانند برخوردهای ناخوشایند آنها، تا به حدی بالا گرفت ،که ایشان تصمیم به رفتن از این شهر را گرفتند. این افراد کسانی هستند بیشتر با عکسها و فیلم های سیاهشان در جشنواره ها مطرح شده اند ،آنها با سیاه نشان دادن زندگی ایرانیان به کشورهای دیگر، بیشتر بجای خدمت به جامعه ی ایرانی خیانت نموده اند. شما کافی است اسامی برندگان ایرانی در جشنواره های خارجی را جستجو کنید ، عکس های آنها را با دیگر عکس های پذیرفته شده مقایسه کنید تا خودتان به این نتیجه برسید. بدیهی است بین عکس هایی که ارائه می کنند ، عکس های مثبتی هم باشد، ولی آنها ابایی از ارائه عکس هایی که موجب بد نمایی زندگی در ایران می شود را ندارند. آنها آدمهای جشنواره زده ای هستند که نان به نرخ روز می خورند، مسئله برای آنها کسب مقام و جایزه به هر قیمتی است نه اشاعه هنر های انسانی برای آسایش بشریت. آنها از هویتهای انسانی و هنری کم بهره اند، آنها نه تنها صاحب هیچ سبک خاصی نیستند بلکه کم سواد تر ( منظور از سواد آگاهی های لازم بشری برای ارتباط بهتر و تعاملات مفیدتر اجتماعی، علمی و هنری برای زندگی بهتر است، نه داشتن مدرک های آموزشگاهی) از این هستند که مفهوم سبک را بفهمند. آنها آنقدر انسانهای خود خواه و کوتاه اندیشی هستند که با جوانهای علاقه مند به عکاسی بسیار بی توجه و بد برخورد هستند و حتی عکس های خودشان را هم به آنها نشان نمی دهند . رفتار های آنها بگونه ایست که مردم را از هنر دلزده می کنند تا علاقه مند. آنها چاپلوس مقامات اداری و داوران هستند و پر تکبر برای جوانها و آدمهای دیگر. بعضی از آنها در نهاد هایی که از وظایف اصلی آنها حمایت از هنرمندان و نویسندگان است و برخی هم در بعضی نشریات و دیگر اداره های مشهد مشغول بکار هستند. زیان آنها برای جامعه چندین برابر سود احتمالی آنها است. آنها در سایه کار می کنند و فقط شما با اسم آنها به عنوان کسی که عکسش در فلان جشنواره پذیرفته شده یا فلان رتبه را آورده آشنا می شوید . لذا هر یک از این افراد را که شما اسمشان را دیدید و پس از پیگریهای لازم و کافی، متوجه شدید از آنها عملاً خیری و اطلاع رسانی به جامعه نمی رسد بدانید در زمره ی آفتاب گریزان هستند.اینها بخاطر موقعیت شغلی که دارند ، مجوز عکس برداری از خیلی مکانها و موقعیتهایی را دارند که بقیه عکاس ها فاقد آن هستند .آنها به روشهای مختلف مانع داشتن مجوز های عکس برداری و رشد دیگران می شوند. اگر نه هنرمندانی هم داریم که هم برندگان جوایز جشنواره ها هستند و هم عکس های سفید ( عکس هایی که بیانگر خوبیهای فرهنگ ، جامعه، طبیعت و ... می باشد.) می گیرند و هم به جامعه خدمت و اطلاع رسانی می کنند. در این رابطه به نحوی مسئولین دولتی مخصوصاً ارشاد کوتاهی می کنند. البته رسانه های محلی هم آن گونه که باید قادر به پوشش و اطلاع رسانی های مفیدتر و صریح تر نبوده اند که امیدواریم با بهره گیری بیشتر از افراد متخصص وعلاقه مندان کارآمد، این نقص جبران شود.

در زندگی پیش آمده که آدمهای خاطی را ببخشیم ، در اغلب موارد بخششهای بدون مطالعه باعث جری تر شدن مجرمین گردیده و آنها خود را طلبکارتر گرفته اند. مشهد بیش از دو میلیون جمعیت دارد و حدود دهها هزار نفر علاقه مند به عکاسی ، لطفاً اداره ارشاد پیگیر این مطلب باشد که چرا کانون عکس واقع در مجتمع امام رضا، فقط توانایی جذب حدود بیست نفر را آنهم به صورت نصف و نیمه را داشته است؟ آیا بجای افراد مطلع و آگاه، کسان دیگری در این محل مشغول تدریس و عضو گیری هستند؟ و یا عوامل دیگری مانند کمبود امکانات و نفوذ انسانهی ناکارآمد و انحصارگر، در این امر دخیل هستند؟ آیا کوتاهی در این مورد و موارد مشابه ، هدر دادن هزینه های ملی نیست ؟ با روش فعلی، آیا این مرکز انسانهای مستعد را بیشتر جذب کرده است یا دفع؟ آیا انسانهای کارآمد تری برای مدیریت اینگونه مراکز در همین شهر وجود ندارند؟

اما حرف آخر اینکه ما از مردم اهل فکر،علم ، وهنر انتظار حساسیت و تقابل و پیگیری بیشتر اینگونه موارد را داریم تا شهر از افراد آگاه ، کارآمد و مغز فروشان خالی نشود و از پوست فروشان پر. همه ی ما اشتباه می کنیم، مهم این است که وقتی خودمان یا به کمک دیگران به اشتباهمان پی بردیم، در جبران آن بکوشیم این برخوردی بسیار منطقی است. اگر نه باید انتظار این را هم داشته باشیم کسانی پیدا شوند که با ذکر نام و مستندات کافی ، کوتاه نگری ها را اعلام و از ادامه بی حرمتی به این معلمان جامعه که به جوانها علم و هنرهای مفید می آموزند ،جلو گیری کنند. امیدوارم با پیگری مردم و دولت مردان، اینگونه انسانها بخود بیایند و مجبور به اقدامهای بعدی نباشیم .امیدوارم بقیه هم حساب کار خودشان را بکنند و بدانند که در دهکده جهانی فعلی نمی توان با زور و قلدری حق جامعه را پایمال کرد بدون اینکه آب از آب تکان بخورد . این مقوله خاص مشهد و خاص هنرمندان نیست، همه جا این گونه مارگیرها هستند ، مردم و مسئولین باید هشیار باشند که کوتاه بینها جای انسانهای روشن ضمیر و کاری را نگیرند یا به آنها آسیبی وارد نسازند، زیرا این آسیب به کل جامعه خواهد بود. اینجا صحبت شخص خاصی نیست بلکه بیشتر هدف آگاهی از بعضی موانع پیشرفت و توسعه باورهای پسندیده ی انسانی و چگونگی مقابله و حل مشکل های سر راه آنها است. لازمه این کار این است که همیشه با برخوردی منطقی همگام با احترام به حقوق شخصی افراد، خوبی و نفع کل جامعه مد نظر قرار گیرد و همه منتقد، حامی و راهنمای یکدیگر باشیم. امیدوارم هر یک از ما بتوانیم قدمهایی برای ساخت جامعه ای سالمتر برداریم.

با تشکر

محسن موسوی زاده

Hello to all those who in their efforts contribute to a healthy society are flourishing. 01/03/1386

Now a major investor in oil, gas, mining and ... Is not capital but the most important countries, Manpower efficient form. A barrel of oil we may be but one hundred dollars Bfrvshym CD software to automotive industry, building more than thirty thousand dollars have bought time. The software made by human resources is efficient. Price of a panel van Gogh, or an Ansel Adams photograph of the very Arzshtr barrels of oil, and most important works of their material, the effect of spiritual thoughts, ideas and their illuminati human societies. These cases are minor, many other issues such as independence or dependence of the real experts, is related to human forces. Thus the importance of effective human subject as well is evident.

Thus, for the better society we must support staff, operations and planning of the national capital are enormous. For more success, Mjbvrym global and regional Byndyshym to act. Also, we have intelligence that some people favor the short-term targets have personal cause discouragement and persecution of creative people and create efficient Nyavrnd. Any short نگری in this case very serious and irreparable consequences for society will be. Many people of science and art because of this canvas Mrzv This disregard or to foreign countries or other cities have migrated. If the people and city officials the ability to support, attract, maintain and proper use of them may not, they suffer from poverty community cultural, spiritual and material will be. The ability to respect the nation that are useful to people and society are now the group had progressive countries, independent and have more democracy and freedom are human.

An example of Mashhad, which is now happening to Professor Ebrahim Bahrami is. Mr. Bahrami an artist photographer, author, teacher and researcher in the field of hundreds of students taught photography and has support and guidance. Before significant number of photographers Mashhad Drjshnvarh internal and external photos, awards received or accepted are to different species of worm Khan said he enjoyed. In the studio are open all their league, so among the people there have gone Sharifi, Adam and the opportunism that all owes its fame are his, were found instead that the magnitude of Astronomy, because very few people study and short-reflection and tolerance are different thoughts and ideas and creating new generation of thinkers Photographer of the time were not different species led to disappointment provide this honorable professor said. such as this and their unpleasant encounters, and so high was that he decided the city was going. Who are these people more pictures and movies in the festivals Syahshan are discussed, they show black Iranians living in other countries, instead of more service to have betrayed the Iranian society. Enough for you is winners Iranian foreign festivals to search, their photos with other photos to compare yourself accepted to reach this result. Obviously, between photos that offer, be positive images, but they provide Abayy of photos that cause bad view of life in Iran is not. They struck a festival that people rate days eat bread, the issue for their official business and not award any cost for promoting human art comfort humanity. Their human and artistic identities have little interest, they not only are the owner of any particular style but more low-literacy (literacy awareness to the human need to communicate better and more useful social interactions, scientific and artistic life is better, not having a degree of Schools) of light that understand the concept. They so selfish and short people are thinking that Jvanhay very interested in photography are inattentive and ill-treatment and even the photos themselves do not show them. Their way to stop behavior that people are bored of art to be interested. Administrative officials and judges they are flattering and full height for young people and other people. Some of the institutions that support their main duty of artists and writers, and some time in some publications and other offices are working Mashhad. Loss of several community against their potential benefits. They work in the shadow, you just name them as someone who Kssh or accepted in certain festival brought certain rank are met. Therefore any of these people that you and him the weekend after Pygryhay necessary and sufficient, that they actually did Kheiri and to inform society appears not to know are among the elusive sun. These are due to occupational status, license photos Surveying the many places and situations have the rest of the photographers are lacking. their different methods to prevent license photo taken and others are growing. If not the artists that we are the Awards Festival and white photos (photos that represent Khvbyhay culture, society, nature is ....) And are to serve society and to inform. In this regard, especially the way public officials are short Guidance. Of course the local media as it can be covered by and information useful and have been more explicit hope of enjoying more efficient fans Vlaqh professionals, this defect is compensated.

That occurred in the lives of people trespassing Bbkhshym, often without reading the Bkhshshhay Jerry criminals become more and they made their Tlbkartr have. Mashhad is more than two million people and tens of thousands of people interested in photography, please sustained Guidance Office is why this subject at the Photo Center complex of Imam Reza, only attracted about twenty people the ability to Nhm had the half and half ? Instead you are informed and aware of people, others in teaching and a member of this place are making? And other factors such as lack of facilities and inefficient and Anhsargr Ansanhy influence, are involved in this? There short and similar in this case, is a waste of national costs? Current method, this center to attract more talented people, or disposal? You people for efficient management of these centers are not the same city?

The last word from the people, we think, Science, & Art vs sensitivity and contrast and follow these cases we have more people aware of the city, efficient sales and brain is not empty and filled furrier. All of us are wrong, is important to help when I or others following Ashtbahman fine, compensation and Enrique Iglesias in this approach is very logical. If not expect to have this time to find those with adequate documentation namely, short نگری the alarm and continue to disrespect teachers, community youth that teach science and useful arts, to intercept. I hope the people and government Pygry men, these people have to come and self Aqdamhay next Nbashym. I hope others might account for their work and know that the current global village can not be right to force and bullying will devastate the community without water water shake to eat. This special category of Mashhad, and is not specific artists, snake charmer these are all the people and authorities must be careful that the people instead of short Bynha illuminati and their business or harm Ngyrnd Nsaznd, because this will damage the entire community. A particular person is not here to talk more objective awareness of barriers to progress and develop some good beliefs and how the human challenge and problem of their way. Prerequisite for this is always synchronized with the logical approach with respect to personal rights, good and benefit the entire community and all considered critical, we support and guide each other. I hope we can each take steps to build a healthier community survey.

Thanks!

Mohsen Mousavi Zadeh

Social Scene look black in photography نگاهی به سیاه نمایی اجتماعی در عکاسی

2009-09-07T13:14:00.000-07:00

نگاهی به سیاه نمایی اجتماعی در عکاسی

یکی از هنرهای بسیار دوست داشتنی و فراگیر هنر عکاسی است. هنرمندان عکاس برجسته و خوبی از هموطنان ما در ایران و بسیاری از کشور های دیگر وجود دارند که مایه افتخار و مباهات هر انسانی هستند. ولی متأسفانه عده ای جشنواره زده هم هستند که به خاطر مقام آوردن در جشنواره های خارجی ، با هنر عکاسی دست به سیاه نمایی جامعه ایرانی می زنند. اینگونه رفتار آنها برای اعتبار جامعه ی بزرگ ایرانی ، بسیار ناخوش آیند و غیر قابل تحمل است. واقع نمایی چیزی است و سیاه نمایی چیز ی دیگر.همانقدر که واقع نمایی پسندیده است ، سیاه نمایی یک جامعه ، کاری بسیار غیر انسانی و غیر اخلاقی است.
این افرادی که بیشتر با عکسها و فیلم های سیاهشان در جشنواره ها مطرح شده اند ، بیشتر بجای خدمت ، با سیاه نشان دادن زندگی هم وطنان خود، به جامعه ی ایرانی خیانت کرده اند. شما کافی است اسامی برندگان ایرانی در جشنواره های خارجی را جستجو کنید ، عکس های آنها را با دیگر عکس های پذیرفته شده مقایسه کنید تا خودتان به این نتیجه برسید. بدیهی است بین عکس هایی که ارائه می کنند ، عکس های مثبتی هم باشد، ولی آنها ابایی از ارائه عکس هایی که موجب بد نمایی زندگی در ایران می شود را ندارند. آنها آدمهای جشنواره زده ای هستند که نان به نرخ روز می خورند، مسئله برای آنها کسب مقام است نه اشاعه هنر های انسانی برای آسایش بشریت. آنها از هویتهای انسانی و هنری کم بهره اند، آنها نه تنها صاحب هیچ سبک خاصی نیستند بلکه کم سواد تر ( منظور از سواد آگاهی های لازم بشری برای ارتباط بهتر و تعاملات مفیدتر اجتماعی، علمی و هنری برای زندگی بهتر است، نه داشتن مدرک های آموزشگاهی) از این هستند که مفهوم سبک را بفهمند. آنها آنقدر انسانهای خود خواه و کوتاه اندیشی هستند که به جوانهای علاقه مند به عکاسی حتی عکس های خودشان را هم نشان نمی دهند. رفتار های آنها بگونه ایست که مردم را از هنر دلزده می کنند تا علاقه مند. آنها چاپلوس مقامات اداری و داوران هستند و قیافه بگیر برای جوانها و آدمهای دیگر. بعضی از آنها در نهاد هایی که از وظایف اصلی آنها حمایت از هنرمندان و نویسندگان است و برخی هم در بعضی نشریات و دیگر اداره های مشهد مشغول بکار هستند. زیان آنها برای جامعه چندین برابر سود احتمالی آنها است. آنها در سایه کار می کنند و فقط شما با اسم آنها به عنوان کسی که عکسش در فلان جشنواره پذیرفته شده یا فلان رتبه را آورده آشنا می شوید . لذا هر یک از این افراد را که شما اسمشان را دیدید و پس از پیگریهای لازم و کافی، متوجه شدید از آنها عملاً خیری و اطلاع رسانی به جامعه نمی رسد بدانید در زمره آفتاب گریزان هستند.اینها بخاطر موقعیت شغلی که دارند ، مجوز عکس برداری از خیلی مکانها و موقعیتهایی را دارند که بقیه عکاس ها فاقد آن هستند .آنها به روشهای مختلف مانع داشتن مجوز های عکس برداری و رشد دیگران می شوند. اگر نه هنرمندانی هم داریم که هم برندگان جوایز جشنواره ها هستند و هم عکس های سفید ( عکس هایی که بیانگر خوبیهای فرهنگ ، جامعه، طبیعت و ... می باشد.) می گیرند و هم به جامعه خدمت و اطلاع رسانی می کنند. در این رابطه به نحوی مسئولین دولتی مخصوصاً ارشاد کوتاهی می کنند. البته رسانه های محلی هم آن گونه که باید قادر به پوشش و اطلاع رسانی های مفیدتر و صریح تر نبوده اند که امیدواریم با بهره گیری بیشتر از افراد متخصص وعلاقه مندان کارآمد، این نقص جبران شود.
محسن موسوی زاده

http:// mashhadtour.blogspot.com

Social Scene look black in photography

One of the very lovely art photography is pervasive. Photographer prominent artists and good of our fellow citizens and many other countries are proud that every single human vaccine and are proud of. Unfortunately, some festival that struck the position to bring in foreign festivals, art photography to the black view of Iranian society turns. Such behavior for large Iranian community credit, very unpleasant and is intolerable. View what the black thing the other view. Just as the view that is acceptable, Black View of a society, do so is inhumane and immoral.
The more people Syahshan pictures and film festivals are discussed in more rather than serve, with black to show their Vtnan life time, to have betrayed the Iranian society. Enough for you is winners Iranian foreign festivals to search, their photos with other photos to compare yourself accepted to reach this result. Obviously, between photos that offer, be positive images, but they provide Abayy of photos that cause bad view of life in Iran is not. They struck a festival that people rate days eat bread, the problem for them, not official business of promoting art for human comfort, humanity. Their human and artistic identities have little interest, they not only are the owner of any particular style but more low-literacy (literacy awareness to the human need to communicate better and more useful social interactions, scientific and artistic life is better, not having a degree of Schools) of light that understand the concept. They so selfish and short people are thinking that even Jvanhay interested in photography photos do not show themselves. Their way to stop behavior that people are bored of art to be interested. They are flattering and National Authorities and gesture for Barcelona youth and other people. Some of the institutions that support their main duty of artists and writers, and some time in some publications and other offices are working Mashhad. Loss of several community against their potential benefits. They work in the shadow, you just name them as someone who Kssh or accepted in certain festival brought certain rank are met. Therefore any of these people that you and him the weekend after Pygryhay necessary and sufficient, that they actually did Kheiri and to inform society appears not to know are among the elusive sun. These are due to occupational status, license Imaging of places and situations I have the rest of the photographers are lacking. their different methods to prevent license photo taken and others are growing. If not the artists that we are the Awards Festival and white photos (photos that represent Khvbyhay culture, society, nature is ....) And are to serve society and to inform. In this regard, especially the way public officials are short Guidance. Of course the local media as it can be covered by and information useful and have been more explicit hope of enjoying more efficient fans Vlaqh professionals, this defect is compensated.
Mohsen Mousavi Zadeh

http:// mashhadtour.blogspot.com

Photos 1 عکس ها

2009-09-07T13:13:00.005-07:00

Photos 1 عکس ها